Meja – Cie Ardeurs

Meja est née d’une amitié profonde nourrie par la joie de partager des moments ensemble, des rires, des danses, des discussions et des réflexions communes sur l’essence de notre plaisir de danser. Un plaisir simple, organique, instinctif, celui qui traverse le corps comme une vibration entière. Nous avons voulu retrouver cette émotion pure: bouger pour ressentir, pour rire, pour respirer. Dans Meja, le mouvement naît d’une source d’énergie, de désir et de complicité. Le geste explore les hormones du plaisir qui s’activent quand on s’abandonne à la danse : l’endorphine qui apaise, la dopamine qui excite, l’ocytocine qui relie. Comment ces flux internes sculptent-ils nos impulsions et nos rencontres ? La pièce souhaite retranscrire un sentiment universel partagé lors d’événements festifs musicaux tels que les concerts, les clubs et les soirées. Que se passe-t-il lorsque les corps entrent en mouvement, et que ce sentiment personnel devient partage et dialogue envers l’autre? Meja est un espace où le plaisir devient matière chorégraphique et où la joie devient moteur et nécessité: celle de sentir son corps vivant, libre, vibrant, ensemble.

La compagnie Ardeurs est une compagnie émergente basée à Genève, qui crée des pièces de danse contemporaine, s’inspirant de pratiques variées telles que la danse urbaine, le théâtre, la musique, le design et la mode. Elle est dirigée par Camille Jacquier, danseuse et chorégraphe. Les thèmes abordés par la compagnie se construisent à partir de thématiques actuelles, avec une attention particulière aux enjeux sociétaux, comme par exemple; l’environnement, le féminisme, le plaisir de danser, l’amour et la notion des traces laissées dans l’espace. Le répertoire de la compagnie inclut « What’s left », « FEM » et « MEJA ».

Crédits :
Performance : Camille Jacquier et Maëlle Meri
Photographie : Aline Zandona

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AGE OF DESIGN – Cie Never Mind

Conçus, manipulés, standardisés. Bienvenue dans un futur où la manipulation génétique est devenue la nouvelle norme. Évoluant dans un langage chorégraphique inspiré des brins d’ADN, deux personnages presque identiques et génétiquement modifiés explorent les limites de leur existence. La pièce nous plonge dans la vie intérieure et extérieure des deux figures, révélant l’endroit où s’achève leur conformité et où commence leur individualité.

La compagnie Never Mind imagine un monde futuriste dans lequel la manipulation génétique des êtres humains est devenue une normalité, donnant naissance à une société conçue autour de nouvelles conditions de vie et de nouveaux schémas comportementaux. Ce qui l’intéresse particulièrement est le paradoxe au cœur de la manipulation génétique : d’un côté, elle offre le potentiel de rendre les êtres humains plus sains, tandis que de l’autre, elle pourrait conduire à une idéologie de la perfection.

Elles créent un langage chorégraphique soigneusement élaboré et expressif et incarnent deux êtres humains génétiquement modifiés qui, en apparence, se ressemblent comme des jumeaux. Reliés par une relation symbiotique, ils évoluent en harmonie et entraînent le public dans un voyage à travers la vie intérieure et extérieure des deux personnages. Elles se demandent comment ceux-ci se meuvent à deux et seuls, lorsque leurs corps et leurs caractéristiques sont presque identiques.

La compagnie Never Mind, récemment fondée et étroitement liée à Zurich, Berne et Lucerne, est composée d’Ilaria Rabagliati et de Joana Hermes. Nous avons étudié ensemble à la ZHdK (BA Contemporary Dance) et sommes depuis lors très proches. Avec notre duo Sky Talks (coproduction avec le Südpol de Lucerne), nous avons réalisé en 2023 notre première expérience de création commune.

Crédits :
Performance : Ilaria Rabagliati et Joana Hermes
Photographie : Clara Keilbach

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DOUBLE STANDARDS – Katharina Ludwig et Vanessa Wüthrich

DOUBLE STANDARDS est une quête de connexion. Une collaboration artistique visant à raviver une ancienne amitié en explorant les standards personnels à travers le langage de la danse et du théâtre.
Vanessa et Katharina se retrouvent après avoir partagé deux années intenses de formation en danse, qui les avaient rendues inséparables — il y a sept ans. Après avoir suivi chacune leur propre chemin, elles confrontent aujourd’hui leurs attentes respectives concernant la vie, la carrière et l’amitié.
Deux violons, qui deviennent un sujet de discussion, constituent un point central de la pièce, tant sur le plan thématique que musical.
DOUBLE STANDARDS embrasse l’honnêteté radicale, les apparences artificielles, les goûts contradictoires, les fausses promesses et la véritable connexion — avec pour objectif de retrouver ensemble un langage commun, à travers la danse.

Katharina Ludwig

Katharina Ludwig (elle), née à Munich en 1997, vit à Berne. Danseuse contemporaine, chorégraphe et pédagogue en danse.
Elle s’est formée à l’Iwanson School of Contemporary Dance de Munich, puis a obtenu un master en recherche sur le mouvement à l’Université Anton Bruckner de Linz. En tant qu’artiste indépendante, elle collabore notamment avec Joshua Monten, le Theater Freiburg, Wim Vandekeybus, l’International Theater Amsterdam, Emese Nagy, Emi Miyoshi, Rotes Velo, Karolin Stächele, Tanzhaus Basel et Brückerei Zurich.
Depuis 2018, elle crée ses propres œuvres à la croisée de la danse, du théâtre et du clown. Elle réalise notamment des pièces courtes pour Flyout Company Rome, ARTIL Ukraine, Zukunft tanzt Frankfurt et Inkubator Zurich.
Elle est boursière ATLAS à ImPulsTanz Vienne en 2025. En 2026, elle présente NUMBER 52, sa première pièce de format long, coproduite par TANZhAUS Bern et récompensée lors du concours SoloDuo 2025 à Cologne.
Elle est membre du comité de BETA – Verein Berner Tanzschaffende.

Vanessa Wüthrich

Vanessa Wüthrich (elle), née à Lausanne en 1996. Danseuse contemporaine et chorégraphe.
Elle s’est formée à Steps on Broadway, New York (International Independent Study Program, 2015), puis à l’Iwanson International School of Contemporary Dance de Munich, où elle obtient en 2018 son diplôme en danse et pédagogie.
Elle rejoint l’EBB Junior Dance Company à Madrid sous la direction de Jean-Philippe Dury, puis intègre en 2020 la compagnie Elephant in the Black Box, qu’elle quitte en 2025. Elle s’installe avec la compagnie à Pau, en France, en 2022.
Parallèlement à son travail avec EBB, elle danse avec Visitors Collective à Hambourg et, depuis 2023, se produit avec la Cie 3EME LOGE, dirigée par Luce Bron. Elle développe également ses propres projets artistiques en tant que chorégraphe.
Après dix ans passés à l’étranger, elle revient en Suisse en 2025 et présente DOUBLE STANDARDS, sa première création chorégraphique.

Crédits :
Concept / Chorégraphie / Interprétation : Katharina Ludwig & Vanessa Wüthrich
Accompagnement dramaturgique : Angela Demattè
Accompagnement musical : Gabriella Plumettaz
Résidence : Malévoz Quartier Culturel Monthey, organisée par Cocoon Dance
Avec le soutien de : Kultur Stadt Bern, Kultur Kanton Bern/SWISSLOS, Burgergemeinde Bern, Gemeinde Köniz
Photographie : Philippe Renevey

INFORMATIONS

Tarifs :

– Entrée libre, prix de soutien suggéré : CHF 20.-
– Mode de payement : en cash ou par Twint sur place
– Gratuit sur présentation de la carte culture Caritas et la carte Sésame.

Renseignement et inscription : info@dansometre.ch

Inscription recommandée (mais il est également possible de venir sur place directement en fonction des disponibilités)

Accessibilité : accès PMR

Lieu : Dansomètre, Avenue de Corsier 19, 1800 Vevey

Pour la saison 26-27 et ses projets, le Dansomètre est soutenu par :

Mise en forme : Ultrastudio.ch