Auteur/autrice : jasmine

Ce projet cherche à redéfinir notre relation au corps, non seulement en tant qu’enveloppe physique, mais aussi comme espace d’expériences intimes. Pensé pour un espace à 360°, SOME ONE TO HOST ME est une pièce chorégraphique dont la composition sonore est créée à partir d’un collage d’enregistrements vidéo Super 8 d’enfance. À travers l’introspection de sa propre mécanique, la danseuse explore les rouages de son être intérieur, prendre soin de se construire sa place devient une nécessité. Comme un dialogue entre un corps qui a été, qui est et qui s’autoriserait à être, les entités se cherchent, se questionnent et se façonnent avec attention.

Après l’obtention d’un diplôme en architecture (2018), A.Tarillon se forme à la scénographie puis aux arts vivants en intégrant la SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance_AU). Part la suite, elle commence à travailler comme danseuse pour différentes compagnies et projets européens (Cies Van Holzers, Cie Radical Empathy, Cie Carna, Cie Burnout,…) et le projet « MICRO DANCES », collaboration entre Les Halles de Schaerbeek (BE), Aterballetto (IT) et le Greek National Ballet. En parallèle elle collabore pour des projets videos, comme avec Damien Jalet pour le film Emilia Perez (Jacques Audiard).

En résidence au Dansomètre du 23 au 28 juin 2025

Sortie de résidence le vendredi 27 juin à 18:30 au Dansomètre

Photo : Agathe Tarillon
Mise en forme : Ultrastudio.ch

PROCESSION s’inscrira dans le cadre de recherche Last Round for Redemption du Collectif LACS. Cette recherche a le désir de ré-enchanter les imaginaires en se reconnectant avec des systèmes de connaissances ancestrales et de contribuer à un changement de regard sur nos environnements par des interventions artistiques.
Pour PROCESSION, le Collectif invitera des chanteur·euse·s et des chorégraphes à créer un ensemble de voix en mouvement qui pourra s’inclure dans le paysage. Cette procession s’inspirera principalement d’une littérature alpine qui raconte les processions des mort·e·s qui montent aux glaciers pour y trouver un lieu de rédemption ou de repos.

*Aline Paley, en tant que photographe, a toujours travaillé pour les Arts Vivants et dans la photographie documentaire. Par son attention portée au monde, aux corps et à son environnement, elle développe aussi des dispositifs artistiques pour se relier à soi et aux autres dans une idée de célébration.
*Caitlin Aiston Valloton est peintre, sculptrice, chercheuse et amoureuse de la vie au grand air. Au travers de divers médiums et méthodologies, elle tente de créer de nouvelles opportunités de réflexion et de transmission sans hiérarchie ni exclusivité.
*Laure Gonthier est céramiste et s’intéresse à la question de l’imaginaire en lien avec la transformation du matériau et du vivant. Elle navigue de l’atelier et de savoir-faire transmis à des projets plus expérimentaux qui s’inscrivent dans une recherche poétique du lien entre humain et paysage.
*Murzo dessine afin de relier ses expériences personnelles à des perspectives culturelles, politiques et sociales plus larges. Sa pratique lui permet de créer de nouveaux espaces et d’y infuser autant de sensibilité qu’elle espère pour nos réalités.

*Les noms des invité·e·s sont encore à confirmer.

En résidence au Dansomètre du 26 mai au 1er juin 2025

Sortie de résidence le vendredi 30 mai à 18:30 au Dansomètre

Photo : ©Aline Paley
Mise en forme : Ultrastudio.ch

« Les Égarés se Cherchent » explore la quête intérieure face aux exigences sociales, évoquant le courage d’être authentique et d’accepter sa vulnérabilité. La pièce met en scène des danseurs créant des liens profonds, invitant le public à une réflexion intime. Le thème central, « s’égarer pour se retrouver », souligne que l’errance mène à la découverte de soi. La musique, mêlant rap conscient et mélodies introspectives, renforce l’émotion et le message. La pièce décompose les pressions sociales, offrant un chemin vers la libération intérieure et une meilleure compréhension de soi et des autres.

OTHERS, compagnie de danse fondée par Marion Halil, réunit des danseurs talentueux autour d’un échange artistique. Depuis 2017, ils se produisent à des concours et festivals. En 2022, Marion dirige une pièce inspirée du Petit Prince, rassemblant près de 30 artistes. L’équipe actuelle inclut Yoann, Nessa, Charlotte et Alicia, explorant divers styles de danse. Leur œuvre « Les Égarés se Cherchent » a été présentée en 2024 et sera en tournée en Suisse en 2025. OTHERS développe plusieurs versions de cette création pour divers événements.

En résidence au Dansomètre du 8 au 11 mai 2025

Photo : OTHERS
Mise en forme : Ultrastudio.ch

Kinda et Racha, toutes deux libanaises, pays marqué par la guerre et la reconstruction, unissent leurs recherches sonores et performatives pour interroger la mémoire intime et collective. Leurs œuvres, entre microtonalisme et performance, cherchent à donner corps et voix à la tension présente entre l’existence et l’effacement, la réalité et l’illusion, l’isolement et le recommencement. Ce travail explore les thématiques de présence, absence, résistance et persistance.
Cette résidence est le point de départ pour une installation performative future : un espace intime où la résonance du son rencontre la question du corps qui le produit, et où le son et l’espace deviennent des outils de résistance et de résilience.

Racha Baroud est une artiste multidisciplinaire libanaise qui travaille autour de la performance, du son et de l’image. Outre de nombreuses collaborations, elle réalise ses propres pièces, oscillant entre films et performances. Les thèmes récurrents de ses œuvres tournent autour de la mort, la mémoire et l’intime.

Kinda Hassan est une artiste compositrice née à Beyrouth et basée à Paris.
Dans son travail, elle crée des espaces d’écoute dynamiques où les dialectiques de la perception sont mises en jeu de manière active. Elle collabore sur de nombreux films indépendants et performances artistiques.

En résidence au Dansomètre du 21 avril au 2 mai 2025

Sortie de résidence le mercredi 30 avril à 18:30 au Dansomètre

Photo : ©Ghislaine Heger
Mise en forme : Ultrastudio.ch

7:AM est une pièce qui pose un regard critique sur le corps lobotomie, dépossédé, annihilé par les injections de nos sociétés contemporaines. Hors de toutes forme de sensibilité, le corps sociale se doit d’être actif, productif, formaté, tel un automate. 7AM est d’abord le fruit d’une observation poussée à son extreme. En poussant à son paroxysme ce corps social, dénué de toute émotion, singularité, dans 7AM le corps craque et redevient intime, sensible et retrouve sa force dans sa vulnérabilité. C’est pourquoi, pour Anna et Maé, est au fond un acte de résistance.

Anna Beghelli, italienne, et Maé Nayrolles, française, se rencontrent à Paris en 2017 ou elles travaillent pour la même compagnie de danse, Cie INOSBADAN de Tanya Lazebnik.De cette rencontre nait une amitié qui partage une envie commune à la creàtion. Elles sont lauréates au programme « Premier(s) Pas » de la compagnie La Baraka de Abou Lagraa et Nawal AÏT Benalla.MOON est la première création présentée pour la première au Theatre du Rond Point à Valreras en 2022.

En résidence au Dansomètre du 14 au 20 avril 2025

Photo : ©Charlotte Audureau
Mise en forme : Ultrastudio.ch

« à côté de son lit » est une pièce qui explore le thème de l’artificialisation de l’environnement humain. L’habitat naturel dans lequel nous sommes apparus évolue rapidement. Dans notre écosystème hypermoderne, nous sommes confrontés à un amas de matériaux et de stimulations artificiels. Notre environnement se transforme, de l’arbre au béton, du chant des oiseaux au casque sur nos oreilles, du naturel au technologique. Ce glissement incontrôlable se fait en marge de notre évolution en tant qu’espèce, ce qui impacte considérablement nos émotions, notre santé et notre corporalité.

Emilie Zaza est une danseuse professionnelle suisse de 25 ans. Après avoir pratiqué la gymnastique rythmique pendant 10 ans, elle a découvert la danse contemporaine à 17 ans. Sa pratique a été enrichie par la découverte d’autres styles comme le freestyle et le breakdance. En 2022-2023, elle a suivi la formation professionnelle pour danseur.euse.x.s WaysTraining à Bruxelles. Sa technique y a été approfondie en pratiquant la danse classique, le jazz et le hip-hop. Depuis, elle évolue de façon indépendante en participant à divers projets et travaille sur le développement de ses propres créations.

Astro Scheidegger et Marine Laner accompagneront Emilie lors de cette résidence.

En résidence au Dansomètre du 24 au 30 mars 2025

Photo : ©Nicolas Brodard
Mise en forme : Ultrastudio.ch

Ce solo est une performance créée par Tommy Cattin, alias Bellini Boy, qui tire ses racines d’une introspection physique et émotionnelle de la quête identitaire de Tommy durant ces trois dernières années. Cette pièce touche notre dimension érotique et sensuelle, tout en explorant notre part enfantine ; curieuse et irrésolue, en quête d’amour, toujours et encore. À travers ce duo nocturne entre un danseur et un microphone, la pièce se penche sur notre capacité à trouver notre propre voix et à dévoiler notre intimité, que ce soit en tant que personnes queer ou en tant qu’êtres humains adultes.

Tommy Cattin est un artiste danseur et performeur suisse basé actuellement à Delémont. En 2020 il crée sa compagnie EREM dance avec laquelle il a créé plusieurs performances présentées dans divers lieux en Suisse et à l’étranger. Depuis 2024, il se focalise sur ses créations principalement en solo, qu’elles soient musicales ou dansées. Tommy a obtenu son Bachelor et Master en Angleterre en 2018 et 2019. Il a travaillé et collaboré avec de nombreux chorégraphes importants en Europe et il enseigne des workshops pour professionnels en Suisse et à l’étranger régulièrement.

En résidence au Dansomètre du 9 au 14 mars 2025

Sortie de résidence le jeudi 13 mars à 18:30 au Dansomètre

Photo : Tommy Cattin
Mise en forme : Ultrastudio.ch

Le projet Dysfonc, porté par la compagnie TacTic et le Collectif Helmet Underground, aborde le thème des dépendances et de la co-dépendance aux addictions. TacTic, avec les chorégraphes Donell et Leyla, s’occupe de la danse, tandis que Helmet Underground gère la scénographie et les effets. En partenariat avec Addiction Suisse, la pièce sera présentée lors d’une semaine d’action en mars dédiée aux enfants de parents dépendants. L’objectif est aussi de diffuser le projet au-delà de cette période pour sensibiliser sur ce sujet encore tabou.

Le Collectif Helmet Underground, fondé il y a cinq ans, réunit des techniscénistes pour créer des performances alliant théâtre d’images et installations. En intégrant la technique au cœur de la création, il prône une approche sans hiérarchie. Ses œuvres récentes incluent J’ai fait un effort dans le contemporain et A Chamber Head.La compagnie TacTic, fondée en 2019, se consacre à la danse contemporaine, prônant collaboration et amour tout en brisant les barrières sociales. Composée de danseurs variés, elle a créé des pièces comme Orphéus, Rêvons et Ola, tout en explorant l’audiovisuel avec des projets comme 40.

En résidence au Dansomètre du 15 au 23 février 2025

Sortie de résidence le vendredi 21 février à 18:30 au Dansomètre

Photo : Billy Demiguel
Mise en forme : Ultrastudio.ch

« The Yellow Wallpaper » est une adaptation libre et chorégraphique du livre éponyme de Charlotte Perkins Gilman, publié en 1892. Cet ouvrage dénonce les « cures de repos total » imposées aux femmes à la fin du 19e siècle, une pratique qui les exposait au risque de sombrer dans la maladie mentale. « The Yellow Wallpaper » s’insurge contre cette méthode et a contribué aux premiers mouvements d’émancipation féminine aux États-Unis. Cette pièce, abordant la thématique de la violence psychique faite aux femmes, est la conclusion d’une trilogie dédiée à la condition féminine.

Z. Kakalikova – Comédienne, performeuse et metteuse en scène, elle explore la relation entre le corps et l’image. Cofondatrice de la Compagnie TDU, elle a créé des pièces de théâtre physique et chorégraphiques. De 2010 à 2015, elle a été artiste associée à l’Institut Grotowski en Pologne. Elle a collaboré avec des artistes renommés comme R. Castellucci et Ch. Guidi, ainsi qu’avec des compagnies telles que Cie Eddie van Tsui, Synergie, Opus 89 et Alma Venus. Elle s’intéresse particulièrement à l’auto-mise en scène et/ou chorégraphie, explorant des thèmes liés au corps et à la condition humaine.

En résidence au Dansomètre du 27 janvier au 1er février 2025

Photo : The Yellow Wallpaper
Mise en forme : Ultrastudio.ch

« Étincelles sous la brume » reflète des conflits internes, lorsque la vision se brouille
et que l’esprit plonge. Chloé, Lea et Claudius y partagent leurs expériences de dissociation, un mécanisme mental de
protection face à un stress accablant. La pièce mêle deux corps dansants, une musique jouée en live et une scénographie
évolutive, tout en fusionnant différents styles de danses et genres musicaux. Il en résulte une atmosphère unique,
combinant force et douceur, complexité et harmonie, explorant la lutte pour se reconnecter à la réalité.

Après avoir obtenu leur bachelor en danses Contemporaines et en danses Hip hop à Zurich, Chloé
Wanner et Lea Korner ont toutes deux travaillé en tant que danseuses indépendantes dans divers projets et compagnies,
nationaux et internationaux. Claudius Leopold, cofondateur et membre du groupe Colour Jam, est diplômé du « Bachelor
of Sound Arts ». Tous.te.s trois développent actuellement leur propre langage, mélangeant des influences Hip hop, de la
danse Contemporaine et de différents autres genres.

En résidence au Dansomètre du 13 au 19 décembre 2025

Sortie de résidence le vendredi 17 janvier à 18:30 au Dansomètre

Photo : Claudius Leopold
Mise en forme : Ultrastudio.ch