Auteur/autrice : jasmine

La présence dans le corps, dans l’espace et dans la vie, le mouvement en conscience versus la transe, le chemin de l’un à l’autre. Le corps et l’espace ou le corps dans l’espace. Quelles sont les limites, la vibration et la physicalité de chaque état ? Le corps incarné en joie versus l’absence, l’installation des automatismes, le corps suiveur, vide. Présence questionne notre implication consciente dans la vie et dans la société. Un appel à l’éveil des sens et une invitation à se mettre à danser.

Marie Ramsauer, danseuse, performer et pédagogue, vit à Barcelone plusieurs années où elle étudie la danse contemporaine et le théâtre. Elle rencontre David Zambrano avec qui elle étudie et performe l’improvisation à Bruxelles puis entreprends plusieurs voyages en Amérique Centrale lors desquels elle développe sa pratique de danses urbaines, principalement le Krump. Marie enseigne et se produit dans divers festivals, au Mexique, au Guatemala, en Suisse et au long des années et des voyages elle développe un chemin propre à travers l’improvisation. Par une écoute sensible du corps et de l’espace elle pratique la composition instantanée en performance. Marie partage la danse avec des enfants, des personnes âgées, des adolescents.es et s’inspire des cultures et des terres visitées et vécues. Sa compagnie Siamara, basée à Vevey, déploie le mouvement au travers de projets de médiation, de stages et de spectacles.

Nous revisitons la chorégraphie de Nijinski « L’après-midi d’un Faune », ainsi que la composition de Debussy. Qu’apporte la relecture de cette œuvre au prisme des préoccupations écologiques d’aujourd’hui? Mi humain mi animal, le Faune est cet être qui peut interroger notre regard, en nous incitant à « apprendre à voir » (Estelle Zhong Mengual, 2021). À travers le prisme d’une relecture eco-féministe, en détournant et nous ré-appropriant les signes, c’est une nouvelle perspective qui prend forme, un nouveau récit, où l’on s’autorise le collage, l’association d’idées, les résonances, l’actualisation.

Artiste-chorégraphe, Lucie Eidenbenz a à son actif plusieurs créations, parmi lesquelles on peut citer : Traum Project (2010), The Boiling Point (2011), Animals are like water in water (2012), Last Plays (2014), Tschägg (2015), Faune, faune, faune (2019), Echooo (2022), ainsi que Les Vagues (2023).

Né d’un questionnement quotidien sur notre manière de se lier au territoire sur lequel on vit, Mille lieues ouvre un espace de réflexion sur la question de l’habiter, sur les possibles d’être habitant et sur nos manières d’être au monde. Prenant le lichen comme outil de pensée, Mille lieues se déploie sur un long continuum où danse et musique se tissent en interaction.
Proposition artistique conçue comme un milieu, Mille lieues évolue tout en lenteur. La lenteur comme acte d’attention, pour rendre visible l’invisible, rendre digne d’intérêt les détails et peupler à nouveau nos alentours.

Marion Baeriswyl – conception et chorégraphie

Danseuse-chorégraphe, vit et travaille à Genève. Co-fondatrice du Projet H107, un lieu pour la création en arts vivants à Genève, elle s’intéresse aux contextes de création, de représentation et de transmission.

D.C.P – conception, création musicale et interprétation live

Compositeur et interprète, gérant du label Paco et Gigi Records, son travail musical est notamment influencé par la psycho acoustique, la musique électronique des pionniers du genre, et la musique industrielle.